
杜勒_藍鵲的翅膀(留白版)
NT$ 850
杜勒_藍鵲的翅膀(留白版)
菠蘿選画所 AVAR4469
NT$ 850 AVAR4469
杜勒在 1512 年畫下了《藍鵲的翅膀》。
他只描繪了一隻翅膀,拿掉背景,讓羽毛成為全場焦點。
深藍、青綠一路過渡到紫色,根部的棕紅色更顯自然。
細緻的筆觸把羽毛的光澤與質感刻畫得像真的一樣。
這不只是藝術,也是杜勒對自然細膩觀察的紀錄。
那孤立的翅膀靜靜散發神秘感,像是捕捉住生命最美的一瞬。

使用案例
目前沒有案例上架
你可能會喜歡
保羅・克利_匍匐者與攀爬者I 菠蘿選画所 <p>Klee 用一整片深藍,畫出了一場沒有語言的對話。</p> <p><br />這幅畫不大,但有種很安靜卻很有力的感覺。<br />就像是在說:我們每個人,也都在「往下扎根」和「往上努力」之間擺盪。</p> <p><br />因為,有時候,匍匐是為了更穩地站起來;<br />而攀爬,總是為了靠近一點點理想的光亮。<br />每一道筆觸,就像心裡默默說出的一句話。</p> AVAR4631
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$ 980
莫內_睡蓮II 菠蘿選画所 <p>這幅畫是法國印象派大師 克勞德・莫內(Claude Monet) 的代表作品之一,來自他著名的《睡蓮(Water Lilies)》系列。</p> <p><br />畫面描繪的是莫內自家花園中水池裡的睡蓮與水面倒影, 是他晚年反覆描繪的主題。</p> <p><br />這幅畫不只是單純的描繪景物,而是透過觀察自然變化、捕捉光線的即時變化、讓觀者近物冥想般的寧靜狀態。</p> AVAR4624
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$ 980
莫內_向日葵花束I 菠蘿選画所 <p>《向日葵花束》這幅畫作創作於1881年,是莫內少見的靜物作品之一。<br />在這幅畫中,莫內將向日葵這個充滿生命力的植物,以印象派的語言進行詮釋,擺脫了傳統靜物的靜謐感。</p> <p><br />這幅畫不僅只是畫一束花,更像是莫內捕捉到了在一個陽光灑落的午後,<br />這束向日葵花在光裡綻放,帶點野性,卻又很自然.<br />莫內筆下流動的世界豐富多彩,讓我們體驗印象派筆下流轉的詩意與自然之美。</p> AVAR4602
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$ 980
保羅・高更_塔希提婦女沐浴I 菠蘿選画所 <p>高更筆下的塔希提,不只是風景,更是一種嚮往。</p> <p><br />三位女性,一人沐浴、一人沉思、一人靜坐,<br /> 在赭黃與深藍之間,流動出原始的自由與平靜。</p> <p><br />這不是凝視,而是悄悄窺見大自然與身體的對話。<br />一幅畫,帶你走進那片純真之地。</p> AVAR4650
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$ 980
保羅・克利_鎖匠II 菠蘿選画所 <p>這幅畫是克利1940年創作的,是他生命最後一年中一件極具力量與象徵性的作品。</p> <p><br />中央有兩個黑色圓點與橫連線,像是抽象的「鎖芯」或「工具鑰匙」。 <br />整體像是一個人形機器,手高舉,像是在操作或創造某種東西。</p> <p><br />在生命的最後一年,克利畫下這位「鎖匠」,<br />彷彿畫出他自己——一位,用創作打開世界的匠人。</p> AVAR4634
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$ 980
梵谷_杏花(長版I) 菠蘿選画所 <p>這幅畫作是梵谷於1890年所創作最溫柔且富詩意的作品之一。<br />梵谷以湛藍的天空為底,加上一株開滿杏花的樹枝,象徵新生命的降臨。</p> <p><br />受到日本浮世繪的啟發,透過柔和色彩與細膩筆觸,描繪出純潔、希望與重生的象徵。<br />《杏花》不只是一幅開滿杏花的畫,更是一幅梵谷以「色彩」描繪出的內心寧靜與希望,還有對生命溫柔的尊敬。</p> AVAR1519
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$ 4,560 NT$ 4,800
亨利-愛德蒙·克羅斯《昂蒂布斯灣》 菠蘿選画所 <p>午後的陽光灑在南法海岸上,整片風景暖洋洋的。</p> <p>岩石透著橘紅和淡紫色,像是被光輕輕吻過。</p> <p>幾艘小船靜靜停著,好像在等著下一次出發。</p> <p>這不是寫實的風景,更像是用色彩寫成的一首詩。</p> <p>在克羅斯的畫裡,連空氣都跟著柔柔地在呼吸。</p> AVAR4658
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$ 980
莫內_睡蓮I 菠蘿選画所 <p>這幅畫是法國印象派大師 克勞德・莫內(Claude Monet) 的代表作品之一,來自他著名的《睡蓮(Water Lilies)》系列。</p> <p><br />畫面描繪的是莫內自家花園中水池裡的睡蓮與水面倒影, 是他晚年反覆描繪的主題。</p> <p><br />這幅畫不只是單純的描繪景物,而是透過觀察自然變化、捕捉光線的即時變化、讓觀者近物冥想般的寧靜狀態。</p> AVAR4618
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$ 980
杜勒_藍鵲的翅膀(留白版) 菠蘿選画所 <p><strong>杜勒</strong>在 1512 年畫下了《藍鵲的翅膀》。</p> <p>他只描繪了一隻翅膀,拿掉背景,讓羽毛成為全場焦點。</p> <p>深藍、青綠一路過渡到紫色,根部的棕紅色更顯自然。</p> <p>細緻的筆觸把羽毛的光澤與質感刻畫得像真的一樣。</p> <p>這不只是藝術,也是杜勒對自然細膩觀察的紀錄。</p> <p>那孤立的翅膀靜靜散發神秘感,像是捕捉住生命最美的一瞬。</p> AVAR4469
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$ 850
保羅・高更_塔希提婦女沐浴II 菠蘿選画所 <p>高更筆下的塔希提,不只是風景,更是一種嚮往。</p> <p><br />三位女性,一人沐浴、一人沉思、一人靜坐,<br /> 在赭黃與深藍之間,流動出原始的自由與平靜。</p> <p><br />這不是凝視,而是悄悄窺見大自然與身體的對話。<br />一幅畫,帶你走進那片純真之地。</p> AVAR4651
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$ 980
克林姆_梨樹 菠蘿選画所 <p>《梨樹》創作於1903年,是克林姆對自然最純粹的凝視與再造。</p> <p><br />他透過色彩濃烈,筆觸密集的方式呈現出近乎「馬賽克式」的裝飾感, 讓整幅畫作看起來像是一張色彩密織的地毯,既是風景也是圖案。</p> <p><br />克林姆不是在「描繪」一棵樹,而是在抽象自然的語言中,探索生命的結構與韻律。<br />梨樹成為一種幾何與詩意的結合體,在視覺上具有靜謐的力量。</p> AVAR4614
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$ 980
威廉·透納_朗希普斯燈塔,蘭茲角 菠蘿選画所 <p>暴風捲起海浪,天與海渾成一體,<br /> 在英國最西端的怒海中,一切彷彿即將被吞沒。<br /> 但遠方那座燈塔,仍透出一絲微光——<br /> 為迷航的人指路,也為心中不滅的希望守候。<br /> 這不只是風暴,更是一場關於人與自然、<br /> 恐懼與信念的永恆對話。</p> AVAR4664
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$ 980
梵谷_杏花 菠蘿選画所 <p>這幅畫作是梵谷於1890年所創作最溫柔且富詩意的作品之一。<br />梵谷以湛藍的天空為底,加上一株開滿杏花的樹枝,象徵新生命的降臨。</p> <p><br />受到日本浮世繪的啟發,透過柔和色彩與細膩筆觸,描繪出純潔、希望與重生的象徵。<br />《杏花》不只是一幅開滿杏花的畫,更是一幅梵谷以「色彩」描繪出的內心寧靜與希望,還有對生命溫柔的尊敬。</p> AVAR4606
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$ 980
莫內_印象・日出 菠蘿選画所 <p>阿讓特伊(Argenteuil)是巴黎西北郊的小鎮,莫內於1871年搬到此地後,在1873年創作的代表作品之一《罌粟花田,阿讓特伊)》。</p> <p><br />天空與地面沒有明確分隔,而是透過色彩的過渡讓空間自然展開。</p> <p><br />畫面雖然是日常的田野風景,卻散發出無比的「寧靜與幸福」,彷彿時間暫停,只剩自然與親情的流動。</p> <p><br /> 在這片開滿罌粟花的田野裡,陽光、微風與親情悄悄流轉,彷彿一首靜靜綻放的夏日詩。</p> AVAR4627
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$ 980
保羅・克利_五月畫 菠蘿選画所 <p>克利用一格格色塊,<br /> 拼出了一首靜靜演奏的五月之歌。</p> <p>光和影在畫裡流動,<br /> 像春天甦醒時的律動。</p> <p>這幅畫不是在畫風景,<br /> 而是在說一種心裡的感覺——<br /> 一首用色彩寫出來的心情旋律。</p> AVAR4635
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$ 980
保羅・高更_兩位大溪地婦I 菠蘿選画所 <p>兩位大溪地女子,一人捧著果實,一人手握花朵——<br /> 她們安靜、不言,卻彷彿在說著關於自然、女性與靈性的故事。</p> <p><br />高更用黃褐與橄欖綠描繪肌膚,不是真實,而是他心中那片「純真之地」; 紅色果實與粉色花朵,成為畫面唯一的亮光,如生命般鮮活。</p> <p><br />這不只是一幅肖像,而是對原始之美的想像與追尋,<br /> 對我們內心那片寧靜、純粹世界的渴望。</p> AVAR4646
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$ 980
亨利-愛德蒙·克羅斯《聖克萊爾畫家花園》 菠蘿選画所 <p>這幅畫,是亨利-愛德蒙·克羅斯在1908年描繪的南法花園角落。</p> <p>陽光透過棕櫚樹灑下,像一場金色的光之芭蕾。</p> <p>色彩跳躍而自由,紫色、翠綠與金黃交織成詩意的午後。</p> <p>畫中那張綠色鐵椅,就像在邀請你坐下、靜靜享受自然。</p> <p>整幅畫輕盈透明,充滿空氣與陽光的味道。</p> <p>是藝術,也是風景;是一瞬間的冥想,更是一種生活理想。</p> AVAR4657
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$ 980
梵谷_星夜 菠蘿選画所 <p>《星夜》是梵谷在剛經歷割耳事件,精神狀態不穩的狀況下完成的,因此這幅畫成為藝術史上的精神象徵。</p> <p>畫中的夜空、星辰、月亮、柏樹還有小鎮與教堂,都是梵谷融合記憶、想像與象徵的結晶。<br />他曾在信中提到,這幅畫描繪的是「夢中的夜空」。</p> <p>《星夜》不僅是一幅風景畫,更是一場靈魂的劇烈震盪與宇宙的詩意冥想。 <br />提醒我們:即使身處黑夜,依然可以仰望滿天星辰。</p> AVAR4613
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$ 980
梵谷_向日葵I 菠蘿選画所 <p>這幅畫作是梵谷於1888年最具代表的創作之一。<br />梵谷大膽運用黃色的層次變化——從淺黃、橘黃到金棕,不只是為了表現向日葵,更是在描繪情感的溫度與生命的光芒。<br />他曾說:「黃色,是希望的象徵。」</p> <p><br />表面上是靜物畫,實則充滿了情感與動態。<br />向日葵有的盛放、有的低頭、有的枯萎,強烈的色彩,表現情緒張力,更突破了傳統靜物畫的規則。</p> AVAR4604
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$ 980