トイレ 
寝室 
居間 
作業スペース 
子供部屋 
レストランとキッチン 
アーモンドの花
NT$980
アーモンドの花
菠蘿選画所 AVAR4606
NT$980 AVAR4606
この作品は、ゴッホが1890年に制作した、最も優しく詩的な絵画のひとつです。
澄み渡る青空を背景に、満開のアーモンドの枝が描かれ、新しい命の誕生を象徴しています。
日本の浮世絵から影響を受けたゴッホは、柔らかな色彩と繊細な筆致を通して、純粋さ、希望、そして再生の象徴を描き出しました。
『アーモンドの花』は、ただの花を描いた絵ではなく、色彩を通して内なる静けさと希望、そして生命への優しい敬意を表現した、ゴッホならではの“色の詩”なのです。
使用案例
現在、棚にケースはありません。
あなたはそれを好きかもしれません
《ひまわり II》 菠蘿選画所 <p>この絵画は、ゴッホが1888年に描いた最も象徴的な作品のひとつです。<br /> ゴッホは淡い黄色、オレンジがかった黄色、黄金色の茶色など、さまざまな黄色のニュアンスを大胆に使い分け、ただひまわりを描くだけでなく、感情の温もりや生命の輝きを表現しています。<br /> 彼はかつてこう語っています：「黄色は希望の象徴だ。」</p> <p><br /> 一見すると静物画のようですが、この作品には感情と動きがあふれています。<br /> 満開の花もあれば、うつむいているもの、枯れかけているものもあり、強烈な色彩によって感情の緊張感が表現され、伝統的な静物画の枠を超えた作品となっています。</p> AVAR4605
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$980
《ひまわりの花束 I》 菠蘿選画所 <p><em>《ひまわりの花束》</em>は1881年に制作され、モネの数少ない静物画のひとつです。<br /> この作品でモネは、生命力にあふれた植物であるひまわりを印象派の言語で表現し、従来の静物画に見られる静けさから脱却しています。</p> <p><br /> この絵は単なる花束の描写ではなく、モネが陽光あふれる午後の一瞬を捉えたかのようです。<br /> 光の中で咲き誇るひまわりは、どこか野性的でありながら、自然そのものの美しさを見せています。<br /> モネの筆によって描かれた世界は、豊かな色彩で流動し、印象派ならではの詩的な感性と自然美を私たちに体験させてくれます。</p> AVAR4602
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$980
星月夜 菠蘿選画所 <p><em>星月夜（The Starry Night）</em> は、ゴッホが耳を切る事件を経験した直後、精神的に不安定な時期に描かれました。そのため、この絵画は美術史において精神性の象徴とされています。</p> <p>絵に描かれた夜空、星、月、糸杉、町や教会は、すべてゴッホの記憶、想像、そして象徴性が融合した産物です。<br />彼は手紙の中で、「夢の中で見た夜空」を描いたと語ったことがあります。</p> <p><em>星月夜</em> は単なる風景画ではなく、激しい感情のうねりと宇宙に対する詩的な瞑想でもあります。<br />それは、たとえ暗い夜の中にいても、私たちは満天の星空を見上げることができるということを思い出させてくれます。</p> AVAR4613
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$980
木の下のバラの茂み 菠蘿選画所 <p><em>《木の下のバラの茂み》</em>は、1905年に制作されたグスタフ・クリムトの自然風景シリーズの中でも、最も象徴的な作品のひとつです。</p> <p><br />この作品では、緑豊かな森の草地が描かれています。前景には、密集して咲き誇るバラの茂みがあり、<br />背景には高くそびえる木々が立ち並んでいます。画面には人物は登場せず、自然そのものが主役です。</p> <p><br /><em>《木の下のバラの茂み》</em>は、静けさの中に豊かな形と色のリズムを秘めた作品です。物語や人物に頼ることなく、繊細な植物や木々によって視覚的な詩が構成されており、クリムトの作品群の中でも珍しく、非常に詩的な自然</p> AVAR4615
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$980
《ひまわり I》 菠蘿選画所 <p>この絵画は、ゴッホが1888年に描いた最も象徴的な作品のひとつです。<br /> ゴッホは淡い黄色、オレンジがかった黄色、黄金色の茶色など、さまざまな黄色のニュアンスを大胆に使い分け、ただひまわりを描くだけでなく、感情の温もりや生命の輝きを表現しています。<br /> 彼はかつてこう語っています：「黄色は希望の象徴だ。」</p> <p><br /> 一見すると静物画のようですが、この作品には感情と動きがあふれています。<br /> 満開の花もあれば、うつむいているもの、枯れかけているものもあり、強烈な色彩によって感情の緊張感が表現され、伝統的な静物画の枠を超えた作品となっています。</p> AVAR4604
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$980
copy of ローヌ川の星月夜 菠蘿選画所 <p><em>ローヌ川の星月夜</em> は、フィンセント・ファン・ゴッホが最も創作意欲に満ちていた時期に描かれた作品です。</p> <p>彼は夜の風景に深い魅力を感じており、「夜は昼間よりも豊かな色彩に満ちている」と語ったことがあります。</p> <p><br />ゴッホは厚みのある筆致と渦巻くような技法を用いて、星々が震えるように、流れるように輝く様子を描き出しました。そこには、神秘的で静寂ながらも生命力にあふれた夜空への彼の感情的な印象が表現されています。</p> <p><br />右下に描かれた小さなカップルは、この絵に人間味を加えています。広大な夜空と静かな川の中で、彼らは小さくとも感情と希望を持つ人間の象徴のように見えます。</p> <p><br /><em>ローヌ川の星月夜</em> は、自然や光、夜に対するゴッホの深い洞察を示し、芸術を通して理想と感情の表現を追求し続けた彼の姿勢を映し出しています。それは視覚的な饗宴であると同時に、魂との対話でもあるのです。</p> AVAR4622
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$980
アッターゼー 菠蘿選画所 <p><em>《木の下のバラの茂み》</em>は、1905年に制作されたグスタフ・クリムトの自然風景シリーズの中でも、最も象徴的な作品のひとつです。</p> <p><br />この作品では、緑豊かな森の草地が描かれています。前景には、密集して咲き誇るバラの茂みがあり、<br />背景には高くそびえる木々が立ち並んでいます。画面には人物は登場せず、自然そのものが主役です。</p> <p><br /><em>《木の下のバラの茂み》</em>は、静けさの中に豊かな形と色のリズムを秘めた作品です。物語や人物に頼ることなく、繊細な植物や木々によって視覚的な詩が構成されており、クリムトの作品群の中でも珍しく、非常に詩的な自然</p> AVAR4616
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$980
ローヌ川の星月夜I 菠蘿選画所 <p><em>ローヌ川の星月夜</em> は、フィンセント・ファン・ゴッホが最も創作意欲に満ちていた時期に描かれた作品です。</p> <p>彼は夜の風景に深い魅力を感じており、「夜は昼間よりも豊かな色彩に満ちている」と語ったことがあります。</p> <p><br />ゴッホは厚みのある筆致と渦巻くような技法を用いて、星々が震えるように、流れるように輝く様子を描き出しました。そこには、神秘的で静寂ながらも生命力にあふれた夜空への彼の感情的な印象が表現されています。</p> <p><br />右下に描かれた小さなカップルは、この絵に人間味を加えています。広大な夜空と静かな川の中で、彼らは小さくとも感情と希望を持つ人間の象徴のように見えます。</p> <p><br /><em>ローヌ川の星月夜</em> は、自然や光、夜に対するゴッホの深い洞察を示し、芸術を通して理想と感情の表現を追求し続けた彼の姿勢を映し出しています。それは視覚的な饗宴であると同時に、魂との対話でもあるのです。</p> AVAR4623
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$980
夜のカフェテラスII 菠蘿選画所 <p>この絵画は、フィンセント・ファン・ゴッホが1888年に制作した代表的な作品です。<br />ゴッホは夜空を表現するのに黒ではなく深い青を用い、夜景は黒で描く必要はないという彼の信念を反映しています。</p> <p>この作品では、黄色と深い青の強いコントラストが、温かさと静けさを感じさせます。<br />重苦しい闇のないこの夜の風景では、光と星の輝きがやわらかく溶け合い、都市や夜、人々に対するゴッホのロマンティックな想像力と人間愛が表現されています。</p> <p><em>夜のカフェテラス</em>は、単なる夜景のスケッチではなく、光や色彩、人間の営みの場に対するゴッホの深いまなざしが込められた作品です。</p> AVAR4608
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$980
夜のカフェテラスI 菠蘿選画所 <p>この絵画は、フィンセント・ファン・ゴッホが1888年に制作した代表的な作品です。<br />ゴッホは夜空を表現するのに黒ではなく深い青を用い、夜景は黒で描く必要はないという彼の信念を反映しています。</p> <p>この作品では、黄色と深い青の強いコントラストが、温かさと静けさを感じさせます。<br />重苦しい闇のないこの夜の風景では、光と星の輝きがやわらかく溶け合い、都市や夜、人々に対するゴッホのロマンティックな想像力と人間愛が表現されています。</p> <p><em>夜のカフェテラス</em>は、単なる夜景のスケッチではなく、光や色彩、人間の営みの場に対するゴッホの深いまなざしが込められた作品です。</p> AVAR4607
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$980
アーモンドの花(ロングバージョンIII) 菠蘿選画所 <p>この作品は、ゴッホが1890年に制作した、最も優しく詩的な絵画のひとつです。<br /> 澄み渡る青空を背景に、満開のアーモンドの枝が描かれ、新しい命の誕生を象徴しています。</p> <p><br /> 日本の浮世絵から影響を受けたゴッホは、柔らかな色彩と繊細な筆致を通して、純粋さ、希望、そして再生の象徴を描き出しました。<br /> 『アーモンドの花』は、ただの花を描いた絵ではなく、色彩を通して内なる静けさと希望、そして生命への優しい敬意を表現した、ゴッホならではの“色の詩”なのです。</p> AVAR1521
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$4,560 NT$4,800
アーモンドの花(ロングバージョンII) 菠蘿選画所 <p>この作品は、ゴッホが1890年に制作した、最も優しく詩的な絵画のひとつです。<br /> 澄み渡る青空を背景に、満開のアーモンドの枝が描かれ、新しい命の誕生を象徴しています。</p> <p><br /> 日本の浮世絵から影響を受けたゴッホは、柔らかな色彩と繊細な筆致を通して、純粋さ、希望、そして再生の象徴を描き出しました。<br /> 『アーモンドの花』は、ただの花を描いた絵ではなく、色彩を通して内なる静けさと希望、そして生命への優しい敬意を表現した、ゴッホならではの“色の詩”なのです。</p> AVAR1520
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$4,560 NT$4,800
アーモンドの花 菠蘿選画所 <p>この作品は、ゴッホが1890年に制作した、最も優しく詩的な絵画のひとつです。<br /> 澄み渡る青空を背景に、満開のアーモンドの枝が描かれ、新しい命の誕生を象徴しています。</p> <p><br /> 日本の浮世絵から影響を受けたゴッホは、柔らかな色彩と繊細な筆致を通して、純粋さ、希望、そして再生の象徴を描き出しました。<br /> 『アーモンドの花』は、ただの花を描いた絵ではなく、色彩を通して内なる静けさと希望、そして生命への優しい敬意を表現した、ゴッホならではの“色の詩”なのです。</p> AVAR4606
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$980
バラ I 菠蘿選画所 <p><em>『バラ（Roses）』</em>は、1889年にゴッホがフランスのサン＝レミ・ド・プロヴァンスの療養院での治療の終盤に制作した作品です。彼の静物画の中でも最も詩的な傑作のひとつとされています。</p> <p><br />バラの花びらに使われた当初の顔料はピンクでしたが、時の経過とともに色があせ、現在では淡い緑色やアイボリーの色合いへと変化しています。<br /> 柔らかな背景色は、花の純粋さと軽やかさを際立たせています。ゴッホ特有の筆致を保ちながらも、この作品では風景画に見られるような激しさや渦巻くような動きは抑えられ、より繊細で優しい表現がなされています。</p> <p><em>『バラ』</em>は、愛、純潔、希望、そして生命力を象徴しており、まるでゴッホが回復と再生への優しい祈りをこの作品に託したかのようです。</p> AVAR4610
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$980
バラ II 菠蘿選画所 <p><em>『バラ（Roses）』</em>は、1889年にゴッホがフランスのサン＝レミ・ド・プロヴァンスの療養院での治療の終盤に制作した作品です。彼の静物画の中でも最も詩的な傑作のひとつとされています。</p> <p><br />バラの花びらに使われた当初の顔料はピンクでしたが、時の経過とともに色があせ、現在では淡い緑色やアイボリーの色合いへと変化しています。<br /> 柔らかな背景色は、花の純粋さと軽やかさを際立たせています。ゴッホ特有の筆致を保ちながらも、この作品では風景画に見られるような激しさや渦巻くような動きは抑えられ、より繊細で優しい表現がなされています。</p> <p><em>『バラ』</em>は、愛、純潔、希望、そして生命力を象徴しており、まるでゴッホが回復と再生への優しい祈りをこの作品に託したかのようです。</p> AVAR4611
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$980
アーモンドの花(ロングバージョンI) 菠蘿選画所 <p>この作品は、ゴッホが1890年に制作した、最も優しく詩的な絵画のひとつです。<br /> 澄み渡る青空を背景に、満開のアーモンドの枝が描かれ、新しい命の誕生を象徴しています。</p> <p><br /> 日本の浮世絵から影響を受けたゴッホは、柔らかな色彩と繊細な筆致を通して、純粋さ、希望、そして再生の象徴を描き出しました。<br /> 『アーモンドの花』は、ただの花を描いた絵ではなく、色彩を通して内なる静けさと希望、そして生命への優しい敬意を表現した、ゴッホならではの“色の詩”なのです。</p> AVAR1519
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$4,560 NT$4,800
Farm Garden with Sunflowers 菠蘿選画所 <p>**ひまわりの庭 FARM GARDEN WITH SUNFLOWERS** は、1913年に制作されたクリムト晩年の重要な作品のひとつです。<br />主役は数本の背の高いひまわりで、色とりどりの小さな花々や葉に囲まれ、まるで花の迷路に迷い込んだかのようです。<br />細やかな筆致が庭の質感を作り上げ、彩りは鮮やかで力強く、クリムトらしい生命力が溢れています。</p> <p><br />ひまわりは夏の象徴であると同時に、太陽、生命、エネルギーの象徴でもあります。<br />クリムトは、花園を写実的に「描く」のではなく、色彩と構図を用いて自然のリズムを再構築した「視覚の詩」を「創造」したのです。</p> AVAR4601
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$980
糸杉のある麦畑 菠蘿選画所 <p><em>糸杉のある麦畑</em>は、フランスのサン＝レミ・ド・プロヴァンスの療養院に滞在中の1889年に描かれた、ゴッホの最も象徴的な田園風景画のひとつです。<br /> この作品は、鮮やかな色彩の対比と力強い筆致が特徴で、感情的なエネルギーを放っています。ゴッホの生命への想いが視覚的なリズムとして表現されており、麦畑は豊かさと希望を、糸杉は永遠と静かな力強さを象徴しています。</p> <p><em>糸杉のある麦畑</em>は、芸術家の魂と自然が融合した作品であり、ひとつひとつの筆致が人生の儚さと強さを語り、すべての色彩が彼の繊細な感受性と世界への深い愛情を物語っています。</p> AVAR4609
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$980
《ひまわりの花束 II》 菠蘿選画所 <p><em>《ひまわりの花束》</em>は1881年に制作され、モネの数少ない静物画のひとつです。<br /> この作品でモネは、生命力にあふれた植物であるひまわりを印象派の言語で表現し、従来の静物画に見られる静けさから脱却しています。</p> <p><br /> この絵は単なる花束の描写ではなく、モネが陽光あふれる午後の一瞬を捉えたかのようです。<br /> 光の中で咲き誇るひまわりは、どこか野性的でありながら、自然そのものの美しさを見せています。<br /> モネの筆によって描かれた世界は、豊かな色彩で流動し、印象派ならではの詩的な感性と自然美を私たちに体験させてくれます。</p> AVAR4603
Rated 5/5 based on 999 customer reviews
NT$980
最近見た絵画
